Pre keramikára Daniel Clauson , hlina je dokonalým médiom na vytvorenie práce, ktorá ctí ich transrodová identita a trans telá, ktoré zobrazujú prostredníctvom keramiky.
'Je to hlinené telo - to je to, čo nazývate druh hliny, s ktorou pracujete,' hovorí Clauson. „A je veľmi podobný mäsu, ale je neobmedzený. Môžete v ňom vytvoriť čokoľvek a práve to dávalo najväčší zmysel vytvárať telá, ktoré posúvajú hranice toho, čomu rozumieme alebo čo normalizujeme, a prostredníctvom toho môžeme hovoriť o trans telách a zážitkoch.“
Vďaka tvárnosti hliny môžu umelci ako Clauson vyrábať jedinečné kusy, ako sú hrnčeky, misky a svietniky, alebo ešte zdobenejšie sochy a veľké nádoby. Proces výroby keramiky v konečnom dôsledku spočíva v predstavení si predmetu a jeho privedení k životu ručným stavaním alebo hádzaním kolesom – potom sa čaká, ako sa vytvaruje po tom, ako sa vyvinie pod vplyvom tepla a ohňa.
Je to tiež prax, ktorá pomáha rozvíjať nielen kreativitu, ale aj komunitu, ako som zistil po rozhovore s Clausonom a štyrmi ďalšími transkeramikármi. Nižšie sa podelili o podrobnosti o svojej práci, tvorivých procesoch a o tom, čo im prináša inšpiráciu a radosť v ich vlastných domovoch.
Daniel Clauson (oni/oni)
čísla anjelov posvätných pisárov
Mnoho definícií „domova“ sa dostáva do Clausonovej keramickej práce, ktorá zahŕňa sochy s trupmi a nohami zhluknutými alebo vinutými okolo seba. Umelec zvažuje „domov“ z hľadiska fyzického priestoru, ale aj vybranej rodiny a trans identity, pričom sa zameriava na otázky ako: „Ako sa cítiš doma v tomto tele?“
význam 1111
Počas svojho života boli „pomerne nomádski“ a usadiť sa v jednom priestore znamená konečne zbierať predmety, ktoré im prinášajú pohodlie. Clauson hovorí, že veľa ich domácich dekorácií je šetrných alebo obdarovaných priateľmi. To zahŕňa „absurdnú zbierku hrnčekov“ od podobných umelcov Dehmie Dehmlow , Brynne Moore , a Megan Billingham .
„Komunita je taká nevyhnutná ľudská skúsenosť a domov je [tiež] taká nevyhnutná ľudská skúsenosť,“ hovoria. „Mnohým čudným ľuďom sa to nedá ľahko predstaviť. Musia ísť von a vytvoriť to a vytvoriť to a kultivovať tieto komunity.'
Medzi ďalšie obľúbené interiérové predmety patrí obrovská pavúčia rastlina a umelecké výtlačky od Kemar Wynter , Tatiana Šimonová , a AO Roberts . Svoj domov vnímajú v niektorých ohľadoch ako „hniezdočko“, s útulnými látkami a priesvitnými závesmi, ktoré dodávajú energiu priestoru. Väčšinu rána však môžete nájsť Clausona sedieť pri ich raňajkovej lavici so šálkou kávy a knihou v ruke.
Micah Sweezie (oni/oni)
Sochár a keramik Micah Sweezie, ktorý vyrastal v prevažne bielej a cishetskej komunite, nepoznal veľa ľudí ako oni. Keramika bola prostriedkom na stretnutie s inými ľuďmi s podobným pozadím a príbehmi. „Ako začnem zverejňovať viac svojich umeleckých diel, ktoré sú pre mňa pravdivé, ostatní ľudia ma oslovujú a hovoria: ‚Vidím ťa, vidím toto, rozpoznávam to, rezonujem s týmto‘ – bože, to je len úžasný zážitok,“ hovorí Sweezie.
čo znamená 999 duchovne
Pre nedávna provízia, Sweezie vytvoril dvojitú súpravu podložiek s obrázkami od obľúbených značiek ryžového papiera, ktoré sú rozpoznateľné medzi mnohými komunitami v juhovýchodnej Ázii. Po diele siahol queer človek s vietnamskými koreňmi; Sweezie hovorí, že aj keď sa títo dvaja nestretli, spojenie bolo pre ich prácu významné. 'Práve ma to veľmi potešilo a tiež som oslávila,' hovoria.
Doma Sweezie zaplnil ich priestor nástenným umením, ručne vyrobenými keramickými predmetmi a keramikou Chu Đậu – starými vietnamskými kúskami. Majú okolo seba aj svoju vlastnú prácu, vrátane predmetov, ktoré vyrobili na strednej škole. „Je naozaj očarujúce rásť popri týchto kúskoch a byť svedkom môjho vlastného rastu a zmeny v názore na tieto diela,“ hovoria.
Sweezie tiež dopĺňa svoj kreatívny pohár tým, že trávi čas s ich „malou knižnicou“, ktorá zahŕňa tituly ako Červená zem: Vietnamská spomienka na život na koloniálnej kaučukovej plantáži od Tran Tu Binh, Na Zemi sme skrátka nádherní od Ocean Vuong, a knihy o umení ako napr Hory v mori: Vietnamské miniatúrne krajinné umenie Hòn Non Bộ . Klavír prináša aj umelcovi inšpiráciu – či už hrajú na nástroj alebo spievajú, hudba prispieva k ich umeleckému procesu.
Samson Neary (oni/oni)
Keď práve nevytvárajú svoje vlastné umenie, brooklynský keramikár Samson Neary pracuje ako pecný technik a vyučuje Trieda „Queer for Clay“. ktorý obsahuje prácu kolegov queer keramikov – ako Grayson Perry a Julian Miholics .
„Jedna z vecí, ktoré sa mi na tom, že som v komunite queer umelcov, naozaj páči, je, že mám doma veľa diel, s ktorými sa obchoduje s inými umelcami,“ hovoria. 'Ja z nich spravím kúsok a oni zo mňa urobia kúsok.' V súčasnosti majú stenu venovanú keramickým rybám, z ktorých niektoré si vyrobili sami, iné sú od umelcov ako Lilian Wu. Ďalšia nedávna výmena zahŕňa veľké ručne vyrobené plyšové zvieratko od Gabby Kash .
Po dni, keď pomáhal ostatným pri práci na ich dielach, trávi Neary čas v ich domácom štúdiu. „Zdá sa mi trochu hlúpe učiť keramiku a keramické technológie celý deň a potom prísť domov a robiť viac keramiky, aby ste si oddýchli,“ priznávajú. 'Ale práca na vlastných veciach, najmä maľovanie keramiky - považujem to za skutočne relaxačné.'
Jedna stena ateliéru je pokrytá tabuľovou farbou, takže umelec môže načrtnúť nové nápady. Bar nad ich pracovným priestorom slúži aj ako miesto na sušenie tričiek s potlačou. Nearyho partner, ktorý vypĺňa zvyšok domu, často šetrí starú taliansku keramiku vrátane svietnikov Bitossi. Pár sa o to snaží vyhnite sa rozsvieteniu horných svetiel - namiesto toho sa rozhodnúť pre reťazové svetlá, stolové lampy a sviečky.
10 *. 10
Lucas Pincer-Flynn (oni/oni)
Lucas Pincer-Flynn si ako dieťa v Brazílii spomína, ako spolu so starým otcom vyrábali malých psov z cukru pre brata. Sto jedna dalmatíncov -tematická narodeninová torta — naučte sa šikovne tvarovať obrysy každého malého zvieratka. 'Je to stále rovnaký spôsob, akým vyrábam veľa svojich malých zvierat,' hovoria. Vo svojej práci sa zvieratá, ľudia a príroda stretávajú v scenároch podobných snom.
„Rád som otvorený tomu, aby som sa znova a znova spoznával, a neodsudzujem sa za to, že som zmenil názor na moje vnímanie seba samého,“ hovoria. „A [je to] to isté [pre] moje umenie; Mám rád pocit, že moje kúsky majú iný život. Ako napríklad ich životy v mojej hlave, keď prichádzajú ako inšpirácia, a potom sa menia, keď ich robím rukami, a potom znova prechádzajú procesom vypaľovania.“
Vo svojej spálni majú na stene farebnú drevenú rybku; Vysvetľujú, že je vyrobený z dreva kešu, ktorý si pamätajú, ako liezol v dome svojej krstnej mamy. Medzi ďalšie spomienky na Brazíliu patrí košík, ktorý utkal ich starý otec, a ručne vyrobené bábiky Pincer-Flynn z kukuričného šúpolia, ktoré sa prikláňajú k tradičnému ľudovému umeniu.
zoznam všetkých archanjelov
Vážia si aj predmety vyrobené ľuďmi, ktorých poznajú, vrátane hrnček od Liz Navarro so slimákom a jasne žltým slnkom a mini keramické ozdobné vajíčko od Christiny Margarity Erives . Iné diela umelcov ako Murjoen Merriweather , Angelique Scottová , a Jorge Jimenez naplniť aj ich domov. „Všetky naše riady – ako taniere alebo hrnčeky – vyrábame buď my, alebo ich vyrábajú priatelia či umelci, ktorých podporujeme,“ hovoria. 'Čo mi vlastne pomáha pri umývaní riadu, pretože mi je smutno, keď vidím nádobu, ktorú vyrobil môj priateľ alebo môj partner, a je tam.'
AJ Justice (oni/oni)
AJ Justice často vo svojej práci zobrazuje hady, chrobáky a iné zdanlivo strašidelné stvorenia a pretvára ich ako jednoducho výplody nášho prírodného sveta. „Vnímam sa skôr ako rozprávač príbehov a keramika sa mi zdá byť tým najpriaznivejším spôsobom, ako robiť veci, ktoré si predstavujem,“ hovoria. Keď ostatných učia proces výroby hlinených predmetov, zdôrazňujú, že robia chyby v poriadku. „Pokiaľ si to dovolíte, hlina vám to tiež odpustí,“ dodáva Justice.
Ako Býk cíti umelec príbuznosť so zemou a oddanosť vytváraniu zámerných predmetov. Jedným z prvých kusov, ktorý vyrobili, bola miska s dvojitou rukoväťou, ktorá sa teraz používa ako nádoba na pálenie písomných úmyslov.
„Zapálim sviečku a potom vyplním štvorpalcový papier z tohto malého zošita so zámermi a afirmáciami,“ hovoria. „Skočím na papier a jeden po druhom ich nahlas prečítam. A je naozaj dôležité povedať zámer alebo potvrdenie celým srdcom, celým dychom – povedať to tak, ako to myslím, vytrhnúť papier a potom ho spáliť a hodiť do misy.“
Pre inšpiráciu sa často obracajú na knihy ako Práca s koreňmi: Viac ako 400 rokov tradičného afroamerického liečenia od Michele Elizabeth Lee a Sibley Field Guide to Birds of Eastern North America . „Prezriem si to a uvidím, či ma niektorý z týchto neoficiálnych príbehov inšpiruje, alebo mi dovolí vytvárať príbehy,“ hovoria s odkazom na rozhovory s čiernymi farmármi z južného a západného pobrežia v Leeovej knihe. V poslednej dobe si umelkyňa vyrobila aj držiaky kariet v rámci svojho nácviku ťahania tarotových kariet doma, najmä z Woodland Wardens paluba.
