Umelecké dielo je taká osobná a mnohí ľudia sú nadšení z diel, ktoré sa rozhodli zobraziť na svojich stenách – a to z dobrého dôvodu. Niektoré položky prinášajú silné spomienky na konkrétne časové obdobia v živote človeka, zatiaľ čo iné môžu byť premýšľaním o obľúbenom mieste, farbe, čase alebo predmete. Niektoré návrhy možno ani nedokážete opísať slovami, prečo sa vám páčia, a to je tiež v poriadku. Zberateľstvo umenia môže byť veľmi osobný, viscerálny proces. Neviete, kde začať? Hovoril som so 17 dizajnérmi, z ktorých každý vyzdvihol svoje najcennejšie umelecké dielo. Pokochajte sa ich výbermi a projektmi – a získajte nejaké umelecká zbierka inspo — nižšie.
Pre viac obsahu, ako je tento, nasledujú
anjelské symboly a významy
1. Uvedený diel Dolly Parton
„Moje najobľúbenejšie umelecké dielo na planéte je moje umelecké dielo Dolly Parton od umelca Shawni Young . Tento kúsok mám len rok, ale viem, že so mnou vždy pôjde bez ohľadu na to, kde bývam. Umelec vzal pamätné predmety, ktoré som za tie roky nazbieral, vrátane albumov, časopisov a lístkov, a pracne a umelecky ich rozrezal, aby vytvoril túto koláž obrázkov obklopujúcich hlavný ústredný bod – očarujúci portrét Dolly zo 70. rokov 20. storočia.
Ak sa na to pozriete pozorne, uvidíte aj 12-ročného Johna McClaina (ja) oblečeného ako Dolly na súťaž o synchronizáciu pier v kombinácii s kolážou. Prvé miesto som vtedy získal ja, no teraz patrí modrá stuha tomuto báječnému umeleckému dielu.“ — Dizajnér John McClain z Dizajn Johna McClaina , Orlando na Floride a Los Angeles, Kalifornia
2. Ružová tvorba Alicie McCarthyovej
„Tento kúsok Alicie McCarthy ma vyvoláva úsmev. Alicia McCarthyová je umelec z Bay Area, ktorého som vždy obdivoval. Je známa svojimi prelínajúcimi sa líniami a pruhmi pestrých farieb a často používa nezvyčajné alebo domáce materiály. Toto je jej výtlačok z Paulson Fontaine Press, ktorý som dostal k 30. narodeninám.“ — Dizajnérka Emma Jesberg z Eugenia Jesberg interiérový dizajn , Tiburon, Kalifornia
3. Rodinný portrét s chlpatými priateľmi
„Mojím obľúbeným umeleckým dielom je tento kúsok v mojom dome od Kendra Dandy . Je to portrét mojich psov a mňa. Predtým, ako som objednal dielo, jeden z mojich psov Andrew bohužiaľ zomrel a chcel som urobiť niečo, aby som si na nás pamätal ako na rodinu – pretože on je – a oni sú – moja rodina. Tento kúsok, zakaždým, keď ho vidím, ma robí tak šťastným, pretože sú to moje deti.' — Dizajnér Travis London z Štúdio Londýn , Miami na Floride a Los Angeles v Kalifornii
4. Kusy od milovaného strýka
„Moje úplne obľúbené kúsky sú pár jasných a veselých abstraktných obrazov od môjho zosnulého strýka, londýnskeho maliara. Sandy Sempliner . Milujem potácanie týchto kúskov na mojom plášti; Páči sa mi hĺbka, ktorú rámy tieňových polí dávajú umeleckému dielu, a stávajú sa viac objektom ako plochým, dvojrozmerným obrazom.“ — Dizajnérka Courtney Sempliner z Dizajn Courtney Sempliner , New York, New York
5. Kúsok od blízkeho priateľa
„Tento kúsok je od Kyle Yohe z Dallasu. Je to moja drahá priateľka, s ktorou som vyrastal, a urobila tento úžasný kúsok pre náš domov. Je to kúsok inšpirovaný leknom a je tak pokojný na pohľad. Mala aj iné podobné kúsky a asi pred piatimi rokmi som si jeden vypýtal pre nás domov. Prvých niekoľko rokov perfektne zapadol do detskej izby mojej dcéry a teraz býva v mojej kúpeľni, takže ho vidím každé ráno.“ — Dizajnérka Katie Davis z Dizajn Katie Davis , Houston, Texas
6. Originálny kúsok zo živej výstavy
„Moje najcennejšie umelecké diela sú dva obrazy od japonského umelca Sadaharu Horio ktoré boli vytvorené počas živej výstavy na The Armory Show v roku 2017. Galéria Axela Vervoordta hostila samostatnú výstavu s názvom „Art Vending Machine od Sadaharu Horio“, v ktorej umelec vytvoril originálne obrazy priamo na mieste v preglejkovom „predajnom automate“ po divák (ja) vložil jeden dolár do slotu. Bolo to najúžasnejšie napínavé prekvapenie! Mal som to šťastie, že som mohol byť na otvorení výstavy – predtým, než sa novinári podelili o výstavu a vyvolali šialenstvo – a nechali som urobiť dva obrazy.“ — Dizajnér Michelle Tremont Boyd z Interiéry Michelle Tremont Boyd , Alexandria, Virgínia
čo znamená 333 anjelské čísla
7. Nadrozmerná fotografia
„Jedným z mojich obľúbených umeleckých diel je táto nadmerná fotografia od Thomas Struth . Dostal som ho na aukcii okolo roku 2012 a bol to dosť stresujúci proces. Ponuky boli živé a mal som na mysli najvyššie číslo, ktoré sa nezhodovalo s mojím umeleckým poradcom. Skončil som podľa jeho pokynov a bol som ochotný nechať túto prácu ísť, ak sa dostala za jeho zónu pohodlia. Bola to skúsenosť naučiť sa, ako sa nenechať zaskočiť v momente, keď sa prihadzovanie rozprúdilo. Dielo je teraz na poprednom mieste u nás doma a vyniká práve svojou mierkou. Milujem to, pretože vždy, keď ho uvidím, cítim sa okamžite prenesený do múzea spolu s návštevníkmi. Ak sa niekedy presťahujeme, budem sa musieť uistiť, že náš ďalší dom má dostatočne široké steny a dostatočne vysoké stropy, kam to môže ísť!“ — Dizajnér Jean Liu z Dizajn Jean Liu , Dallas, Texas
8. Obraz prvý pohľad cez okno
„Každý deň som chodil do práce o 10 th Ulica vo West Village a po ceste by som si obzeral všetky tie krásne hnedé kamene – ako to robíte vy! Videl som dovnútra jedného z nich a bol tam tento neuveriteľný obraz, ktorý som vždy miloval, ale samozrejme som nevedel, čo to je, ani nič o ňom; Len som to videl dvakrát denne, každý deň a vždy som to obdivoval. Rýchlo vpred o niekoľko rokov som čítal časopis (kedysi časopisy boli jediným zdrojom informácií tohto druhu!) a narazil som na článok o Natasha Law , umelec. Jej kúsky sú štýlovo také výrazné, že som prácu spoznala hneď. Takže po rokoch, keď sme sa brali, som si myslel, že to bude naozaj výnimočný dar pre seba – a je to tak. Milujem na tom všetko a vždy mi to bude pripomínať to obdobie môjho života v NYC.“ — Dizajnérka Colleen Simonds z Dizajn Colleen Simonds , Pittsburgh, Pennsylvania
9. Trio zobrazujúce Benátky
„Moje obľúbené umelecké diela sú v skutočnosti súbor troch diel od Chaya Chetty. Mám ich vo svojej zbierke už 20 rokov a cením si ich rovnako teraz ako pred dvoma desaťročiami. Visia na schodisku môjho domu a každý deň mi prinášajú radosť, keď okolo nich prechádzam. Počas umelcových ciest fotí a po návrate domov z nich vytvára umelecké diela. Pastely majú takú hĺbku. Diely, ktoré vlastním, zobrazujú Benátky, miesto, ktoré je mi veľmi drahé.“ — Dizajnérka Cynthia Masters of Panageries , Grenville, Južná Karolína
čo znamená vidieť 11:11
10. XO výtlačky pre malé deti
„Investoval som do svojho prvého skutočného umenia pre detskú izbu mojej druhej dcéry, výtlačky X a O od textilného umelca Jane Dentonová z Nového Zélandu. Umelca som našiel prostredníctvom kolegyne dizajnérky Emily Henderson a jednoducho som sa zamiloval. Tieto kúsky sa presúvali po našom dome, keď naše deti rástli – od detskej izby cez herňu až po spoločnú spálňu našich dievčat.“ — Dizajnérka Meghan Basinger z Stevie Interiors , Milton, Georgia
11. Nástenná maľba od milovanej osoby
„Bývam v strešnom byte v jednom zo starých tabakových skladov v Richmonde vo Virgínii. Je to jediný byt tam hore a je prístupný len cez priemyselné schodisko. Moja dcéra vytvorila všetky umelecké diela, ktoré v ňom visia. Obraz osem stôp visiaci v pravom dolnom rohu schodiska bol vytvorený počas jej prvého ročníka na strednej škole a bol inšpirovaný pouličným umelcom, ktorý urobil nástennú maľbu pre projekt pivovaru, ktorý som dokončil. Bola som taká dojatá, že moja dcéra skutočne venovala toľko pozornosti mojim projektom! Toto umelecké dielo ležalo v sklade v škole dva roky - pri výške osem stôp som ho nemal kam dať, kým sme sa nepresťahovali do tejto chladnej budovy. Som tak vďačný, že to škola zachránila, a je to moje najcennejšie umenie, ktoré vlastním!“ — Dizajnérka Kathy Corbet z Interiér Kathy Corbet , Richmond, Virgínia
12. Vlastná tvorba
„Pred začatím som pracoval ako výtvarný a komerčný umelec (a neskôr ako rekvizitár). Biela šípka s manželom Thomasom. Tento gvaš na papieri, ktorý sme videli v našej kancelárii vo Williamsburgu, je jedným z posledných kúskov, ktoré som namaľoval pred prepnutím rýchlosti; nie je prekvapením, ponúka priestor zameraný na interiér. Je to portrét môjho priateľa Douga a časti série štylizovaných ľudí vo vysoko vzorovaných interiéroch. Bol vystavený v This Must Be The Place, ktorý viedli tvorcovia Diner Journal.“ — Dizajnér Keren Richter z Biela šípka , Brooklyn, New York
13. Ohromujúci záber topánky
„Pri pohľade na rôzne fotografie od Marilyn Minter v roku 2006 sme náš výber zredukovali len na niekoľko obrázkov. Akonáhle som natrafil na tento kúsok neuveriteľnej topánky Manolo Blahnik, ktorý vstúpil do špinavej mláky, okamžite vo mne zarezonoval. Estetika módnych obrázkov, zmiešaná s drsnosťou a nedokonalosťou, z nej urobila jeden z mojich najobľúbenejších kúskov v našej kolekcii a ten, na ktorý sa nikdy neunavím pozerať, deň čo deň. Po tom, čo som mal tú česť niekoľkokrát stretnúť Marilyn Minter, urobil tento kúsok ešte výnimočnejším.“ — Dizajnérka Elizabeth Young z Elizabeth Young Design , Houston, Texas
čo znamená 444?
14. Plagát Ružového paláca
„Jeden z mojich absolútne najobľúbenejších kúskov je a zarámovaný plagát paláca Hawa Mahal (známy aj ako ružový palác) v Džajpure. Nikdy som nebol – nemám k tomu žiadne spojenie ani príbeh; Vždy som považoval architektonickú fotografiu Jaipuru za jedno z najpútavejších umení, aké som kedy videl. Naozaj som chcel veľkú fotografiu tejto budovy, najmä ako ústredný bod v mojom dome, a v tomto bode so mnou žila v troch rôznych priestoroch. Strávil som oveľa viac na rámovanie ako na skutočný výtlačok, ale myslím si, že je to také krásne, ako len môže byť, a neviem si predstaviť, že by som to raz nemal (vpredu a v strede). — Dizajnérka Megan Hopp z Dizajn Megan Hopp , New York, New York a Washington, DC
15. Starý milostný list
„Jedným z mojich najcennejších umeleckých diel je starý milostný list, ktorý náš dodávateľ našiel v stenách nášho bytu, keď sme renovovali. Milujem históriu, ktorá sa spája s bývaním v staršej budove a predstavu, že tu pred nami žilo veľa životov plných radosti, osláv, bolestí srdca, smiechu a lásky a ešte veľa ich bude po nás. Tento kúsok mi to pripomína! Zverejnil som to na Instagrame, keď sme to našli, a moji sledovatelia sa veľmi zaujímali o to, či sa Bob a Penny niekedy dajú dokopy!“ — Dizajnérka Maggie Burns Hornby z Dizajn Maggie Richmond , New York, New York
16. Špeciálna sieťotlač
„Asi pred tromi rokmi som na eBayi našiel triptych originálnej sieťotlače Jeana Lurçata. Predajca mi povedal, že ich dostali z galérie v New Yorku v 70-tych rokoch a odvtedy ich majú v sklade. Lurçat je jedným z mojich obľúbených umelcov a verím, že tieto výtlačky sú zo série obrazov, ktoré vytvoril plagátovou farbou v štyridsiatych rokoch minulého storočia, z ktorých sa potom stala edícia tapisérií Aubusson. Oceňujem, ako nezvyčajné farebné kombinácie použité v týchto plochých potlačoch vibrujú rovnakou energiou ako jeho textílie. Vo všeobecnosti nerád kupujem umenie „nad pohovkou“, kde je cieľom len zladiť farby v miestnosti, ale najmä tieto kúsky mali správne množstvo kyslej zelenej, aby doplnili schému v mojej spálni bez toho, aby sa pozerali. príliš zápasové. Myslel som si, že zavesenie húfov malých kohútov na luxusné kožené čalúnené čelo postele by bolo nezvyčajné a vtipné.“ — Dizajnérka Tara McCauley z Tara McCauley LLC , New York, New York
17. Doska jedálenského stola
„Keď som sa prvýkrát presťahoval do NYC, mal som malý štúdiový apartmán. Nemal som peniaze na to, aby som to zariadil, tak som našiel všetky tieto úžasné vintage miesta a poskladal som svoj priestor. Keďže som bola slobodné dievča, ktoré bývalo na piatom poschodí, potrebovala som najať sťahováka. Ja som to urobil a on bol skvelý. Mal nejaký vzťah k voľnému nábytku a bol taký láskavý, že mi to ukázal. Tento kus bol vrchná časť jedálenského stola a základňa bola vyrobená zo zábradlia schodiska viktoriánskeho domu. Stôl bol na moje miesto príliš veľký, no zamiloval som sa do farieb, textúry a hĺbky vrchu a jednoducho som ho musel mať. Rozhodol som sa, že si to nechám a namiesto toho zavesím ako umenie. To bolo v roku 2012 a odvtedy ho mám v každom dome, v ktorom som býval! Každý sa na to stále pýta a dodnes ma to stále uchvacuje.“ — Dizajnér Shaolin Low of Štúdio Shaolin , Honolulu, Havaj
Tento kúsok je súčasťou Mesiaca umenia, kde sa podelíme o to, ako nájsť, kúpiť a zobraziť umenie u vás doma a ešte oveľa viac. Zamierte sem vidieť to všetko!
